在过去，电影声音作为电影艺术的一个组成要素，它的美感主要来自于它的内容方面，即语言词句的美、音乐曲调的美、自然声音的真实美等等。而当今电影声音的美感则更多地来源于声音的形式方面了，即声音的強度、层次、色彩等等。也就是说当代电影录音的魅力不再仅仅是以内容取胜，而更多的是以电影的视听效果取胜，这ー倾向在商业片上显得尤为突出。今天，家家都有电视，人们为什么去电影院看电影？如果只为了看故事情节，那么在自己家里看电视同到电影院看电影没有多大区別，还省去了赶路的麻烦。可如果你想看到宽银幕上浩大的画面，听到撼人心魄的环绕立体声音响，你就只好去电影院了，因为你自己用电视和几个小音箱搭建起来的家庭影院所能达到的视听效果是永远不能同现代化的电影院里的视听效果相比的。

看看这几年的所谓“大片”，它们大在什么地方？大在令人感动的故事吗？《泰坦尼克号》的故事模式简直老掉了牙，《黑客帝国》不过是个“网络版”的黑社会枪战片，就情节而言远不及《教父》。为什么没有像《蝴蝶梦》、《魂断蓝桥》、《飘》那样情节跌宕、情感细腻的电影了？因为那样的电影虽然动人，但已经不够“好听”， 不够“好看”了。现在的美国大片，故事要么发生在大海上，要么发生在天空中，而且大多是战争片。因为这样的电影便于将画面的冲击力和音响的冲击力发挥到极致，在电影院里，足以让你目瞪口呆、震耳欲聋。大海和天空可以展现空间的广阔，隆隆的炮声、汹 涌的浪涛声可以凸显声音的震撼。《阿甘正传》、《拯救大兵瑞恩》、《珍珠港》、《怒海争鋒》都属此类。还有些故事既不发生在大海，也不在天上、地上，但一定发生在“魔界”，因为那类电影的画面和音响就更可以发挥当代计算机绘画和拟声的技术去任意创造了，《哈利波持》、《指环王》就属此类。由此可见，美国大片大就大在电视所无法企及的大画面和大音效。有了这大画面和大音效，电影就将自己同电视分开了，从而摆脱了电视的追逐和纠缠，再次将观众召回到电影院。同时，以视听效果见长的电影也在某种程度上打击了盗版，这样的电影很难在家用设备上放出音响效果来。 

由此看来，如今与电影画面相配合的声音与其说是电影配音不如说是电影音响了。以往，电影配音主要是为电影叙事服务的，以人物的语言对话为主。现在，电影艺术家在注意发挥语言对话叙事作用的同时，更注重挖掘声音本身的美感，也就是声音的物理学属性，如音高、音强、音色，以及多种声音的组合、对比等所带来的感受，声音本身成了电影重要的审美对象，物理学意义上的“声音”的地位被极大地提高了。由于电子科技为声音的录制播放创造了优越的条件，为音响创作留下了巨大的空间，艺术家们可以充分发挥他们的艺术创造性，调动各种声学手段，创作出具有独特艺术感染力的电影音响。

责任编辑：admin